你好，我是蒙太奇字幕组的小p，这篇文章的作者，也是《哈姆奈特》的译者。

上一篇文章《生存还是毁灭：〈哈姆奈特〉中莎士比亚内容的翻译（上）》里我谈了对那段最著名独白的翻译思路，这篇文章的重点有所不同，我想聊的是意译，具体来说是电影中出现的莎士比亚第十二首十四行诗（Sonnet 12）的创意意译。没错，是意译而非翻译，这个区别在这篇文章里很重要。

莎士比亚著有一百多首十四行诗，均由后人分配了唯一的编号。现代学界普遍认为前十七首写给一位不知名的"美丽青年（Fair Youth）"，劝这位年轻男性结婚生育。
关于十四行诗的结构，Wikipedia有一段很准确的描述：十四行诗源于意大利民间，文艺复兴初期盛行于整个欧洲，结构十分严谨，分为上下两部分，上段八行，下段六行，每行十个音节，韵脚排列为abba,abba,cdecde或cdccdc。莎士比亚的十四行诗结构更为严谨，他将十四个诗行分为两部分，第一部分为三个四行，第二部分为两行，每行十个音节，韵脚为abab,cdcd,efef,gg，这种格式后来被称为"莎士比亚式"或"伊丽莎白式"。对诗人而言，结构越严谨就越难抒情，而莎士比亚的十四行诗却毫不拘谨，自由奔放，正如他的剧作天马行空，语言富于想象，感情充沛。[1]

第十二首的核心主题是时间的流逝与吞噬。莎士比亚用多个消逝的意象铺陈绝望，衡量时间的变化与衰老的发生（第一至八句），诗的后半部分将这些意象转向具体的说话对象（第九至十二句），最后两句抛出核心思想，以生育对抗时间。

值得注意的是，这首诗的转折点出现得特别晚，延迟到了第十四行才出现，而莎士比亚其他十四行诗通常在第十三行就已转折。这种延迟让最终的解决方案显得更加突然和有力，结尾对句的冲击力因此大幅增强。

在翻译时我考虑了韵律、意象、导演引用这首诗的用意，以及与剧情的结合，并在此基础上尽力体现一种文学之美。莎士比亚这首诗大量使用对比意象，翻译时我也希望强调这一点。

这和上一篇文章里我更强调白话的取向稍有不同。在这首诗里我使用了较为诗意、带有一些意象的用词，不是绝对的白话，但也并非古典文言，处于两者之间。我认为这种取向对于让字幕翻译更饱满、更有层次感是必要的，尽管确实带来了一定的理解成本。

以下内容有剧透，建议完整看过电影，并读完上一篇文章后再继续。


莎士比亚十四行诗第十二首，我的译文与原文对照如下：

蒙晨暮鼓催岁长，
夕太沉沉入幽光。
芳草奇花香自散，
青丝墨字今已霜。
繁荫不复幕沧桑，
牧群归舍众组忙。
夏末青禾束成囊，
犹似亡魂缠白裳。
容颜岂非浮云妆，
终将消散入苍茫。
芬芳娇艳随风扬，
新生如笋催人苍。
时光镰刀谁能挡，
勇敢生育续春阳。

When I do count the clock that tells the time,
And see the brave day sunk in hideous night;
When I behold the violet past prime,
And sable curls all silver'd o'er with white;
When lofty trees I see barren of leaves,
Which erst from the heat did canopy the herd,
And summer's green all girded up in sheaves,
Borne on the bier with white and bristly beard;
Then of thy beauty do I question make,
Thou among the wastes of time must go,
Since sweets and beauties do themselves forsake,
And die as fast as they see others grow;
And nothing gainst time's scythe can make defense
Save breed, to brave him when he takes thee hence.